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Pianistas colaborativos

Bio
Eduardo Jordão Coordenador de Pianistas

Diplomado em Piano pela Escola Superior de Música de Lisboa, Eduardo obteve o 1.º Prémio no “Concurso Lopes-Graça” e apresentou-se como solista com a Orquestra da ESML e a Orquestra do Norte. Atuou em Portugal e em países como França, Itália, Alemanha, Irlanda, Luxemburgo, Brasil e China. Desde 2007, forma com João Vasco o duo “20 Fingers”, explorando repertórios do clássico ao jazz.

 

Gravou em 2014 com a cantora Joana Rios o álbum “Retrato a Cores". Com o apoio da Direção-Geral das Artes, em 2018, lançou com o violoncelista Samuel Santos o disco “Canções sem Palavras”, dedicado à obra para violoncelo e piano de Eurico Carrapatoso, e o registo fonográfico, em 2020 “20 Fingers – de Mozart a Chico Buarque”, que estreou no Festival Internacional de Piano do Algarve e seguiu em digressões pelo Brasil e China.

 

Como pianista, compositor e arranjador, colaborou com grupos e instituições como Couple Coffee, Rumos Ensemble, Coro Infantil e Juvenil do Instituto Gregoriano de Lisboa, Solistas de Lisboa, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Companhia de Ópera de Setúbal e Colorado All State Choir. Desde 2002, é professor de Piano, Música de Câmara e Acompanhamento e Improvisação no Conservatório Regional de Setúbal, onde também atua como pianista acompanhador.

Bio
Ana Filipa Luz

Ana Filipa Luz, natural do Entroncamento e atualmente residente em Salzburgo (Áustria), é pianista correpetidora e assistente de direção do coro no Festival Gut Immling (Alemanha) desde 2022, colaborando sob a direção dos maestros Cornelia von Kerssenbrock, Evan Christ e Ayyub Guliyev em várias produções de ópera e espetáculos musicais. Apresenta-se regularmente como pianista acompanhadora e continuista, destacando-se as suas participações em Giulio Cesare in Egitto (Händel), Dido and Aeneas (Purcell), Così fan tutte e Bastien und Bastienne (Mozart), bem como no Festival Coral Vocalizze e na Academia de Verão Setúbal CantoFest. Colaborou com diversas orquestras portuguesas, participou na gravação dos álbuns Flauta XXI e Gustavo Romanoff Salvini e no projeto “36 Semanas, 36 Estudos” da Arpejo Editora. Vencedora do 2.º Prémio em Música de Câmara na primeira edição do festival “Verão Clássico”, atuou várias vezes para a Antena 2. Acompanha regularmente recitais, masterclasses e concursos em Portugal, Alemanha e Áustria. Mestre em Ensino da Música – Piano e licenciada em Performance pela Universidade de Évora, estudou com pianistas como Katia Borissova, Vlad Iftinca, Pedro Burmester, Paul Wakabayashi, entre outros.

Bio
Fernando Loura

Fernando Loura é atualmente pianista do Teatro de Ópera de Berna e do Teatro de Ópera de Biel/Solothurn na Suíça. Foi membro do IOS Opernhaus Zürich entre 2022 e 2024.

 

Estudou ópera em Itália (Teatro del Maggio Musicale em Florença) e em Inglaterra (National Opera Studio em Londres), onde tocou em concertos com a English National Opera, Opera North em Leeds e Welsh National Opera em Cardiff. Como répétiteur, trabalhou em produções no Teatro Nacional de São Carlos (Lisboa), Opera Vlaanderen (Antuérpia), Maggio Musicale Fiorentino (Florença), Opernhaus Zürich e Bühnen Bern.Foi pianista acompanhador do Concurso Belvedere 2025, Concurso Cascais Opera 2025 e do Concurso Internacional de Canto Lírico de Lousada (2021-2024). Antes de se dedicar à ópera, concluiu o Mestrado em Performance de Piano no Conservatori del Liceu em Barcelona e a Licenciatura na ESML em Lisboa.

Bio
Michael Sikich

Michael Sikich é pianista, recitalista e coach vocal norte-americano, atualmente residente na Suécia, onde integra a equipa musical da Ópera de Gotemburgo. Natural de Santa Bárbara, Califórnia, tem-se apresentado por toda a Europa e Estados Unidos, incluindo transmissões para a BBC Radio 3 e recitais no Concertgebouw de Amesterdão e na Opéra de Lyon. Estreou-se nos BBC Proms ao lado da mezzo-soprano Wallis Giunta, num recital dedicado ao centenário de Leonard Bernstein.

 

Entre 2020 e 2022, integrou o Jette Parker Young Artists Programme da Royal Opera House, Covent Garden, onde foi chefe de correpetição em mais de 12 produções, colaborando com artistas como Lisette Oropesa, Pretty Yende, Christian Gerhaher e maestros como Antonio Pappano e Daniele Rustioni.

 

Venceu o Grande Prémio Eugène Pannebakker Lied Duo Award no International Vocal Competition em ’s-Hertogenbosch (Países Baixos) e é laureado dos concursos Helmut Deutsch Lied Competition e Wigmore Hall Song Competition.

 

Estudou na Indiana University (com Edward Auer), na Guildhall School of Music & Drama (com Julius Drake) e na Kunstuniversität Graz. É Samling Artist e alumni da Solti Accademia, do Carnegie Hall SongStudio e do Franz Schubert Institute.

Bio
Pedro Lopes

Licenciado pela ESMAE, na classe de Pedro Burmester, Pedro Lopes estudou Mestrado em Música de Câmara com Peter Orth e o Quarteto Auryn na Hochschule für Musik Detmold - Alemanha. Tem ganho vários prémios em Concursos nacionais e internacionais. Já se apresentou a solo e em ensemble pelas principais salas do país, tais como a Sala Suggia e Sala 2 (Casa da Música), Grande e Pequeno Auditório do Centro Cultural de Belém, Grande Auditório e Museu da Fundação Calouste Gulbenkian, Coliseu do Porto, Teatro José Lúcio da Silva (Leiria), entre outras.

Bio
Ekaterina Byron

Ekaterina Venchikova Byron é pianista colaborativa e répétiteur com mais de duas décadas de experiência internacional no mundo da ópera. A sua carreira inclui colaborações significativas em prestigiados teatros como o Mariinsky Theatre, o Teatro Colón e o Palacio de Bellas Artes.

 

Detém um vasto domínio do repertório operático, do Barroco ao século XX, com especial expertise nas óperas italiana, russa e alemã.

 

Reconhecida pela excecional leitura à primeira vista e pela sua profunda capacidade de colaboração, trabalhou com artistas de renome mundial, incluindo maestros como Vassily Sinaisky e cantores como Renata Scotto. As suas principais competências incluem o aperfeiçoamento linguístico e de dicção em italiano, russo, alemão e inglês, idiomas que domina fluentemente.

 

A sua formação inclui um grau em Piano e Acompanhamento Vocal pelo Conservatório-Academia Rimsky-Korsakov, em São Petersburgo. Artista versátil e dedicada, Ekaterina é reconhecida pela sua contribuição de excelência ao mais alto nível da produção musical.

Over the past three decades, primarily in London, Portugal and Amsterdam, Dr Jorge Balça
has developed a strong portfolio of work and a unique combination of skillsets – as a stage
director (of theatre, opera, and hybrid forms), a teacher and workshop leader, a presentation
skills, acting and creativity coach, and practice-based researcher. His work in all these
domains is distinguished by his commitment to and skill in making fantasy and invention
emerge from precise knowledge and training – and by his ability to inspire a similar alchemy
in his collaborators.

Classically trained as an actor and countertenor, he studied theatre directing in London and
Moscow, specialising in Shakespeare, techniques of adaptation, Meyerhold and commedia
dell’arte. Jorge also holds a PhD exploring the dramatic training of opera performers.
With a love for site-specific projects and collaborative forms, and an equal flair for comedy
and drama, his work is dramaturgically inventive, visually striking, and physically engaged.
He was the artistic director of Bloomsbury Opera and associate director of The Opera
Makers, both in London. In Portugal, he has recently directed L’Heure Espagnole and The
Turn of the Screw at Centro Cultural de Belém, and Don Giovanni and La Voix Humaine at
Festival de Ópera de Óbidos.

Jorge is committed to his work as a teacher, having taught at the Dutch National Opera
Academy, Morley College London, Universidade de Évora and other institutions. He
maintains an international coaching private practice and is the acting coach at the Neil
Semer Vocal Institute in Italy.

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Cascais ópera

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Over the past three decades, primarily in London, Portugal and Amsterdam, Dr Jorge Balça
has developed a strong portfolio of work and a unique combination of skillsets – as a stage
director (of theatre, opera, and hybrid forms), a teacher and workshop leader, a presentation
skills, acting and creativity coach, and practice-based researcher. His work in all these
domains is distinguished by his commitment to and skill in making fantasy and invention
emerge from precise knowledge and training – and by his ability to inspire a similar alchemy
in his collaborators.

Classically trained as an actor and countertenor, he studied theatre directing in London and
Moscow, specialising in Shakespeare, techniques of adaptation, Meyerhold and commedia
dell’arte. Jorge also holds a PhD exploring the dramatic training of opera performers.
With a love for site-specific projects and collaborative forms, and an equal flair for comedy
and drama, his work is dramaturgically inventive, visually striking, and physically engaged.
He was the artistic director of Bloomsbury Opera and associate director of The Opera
Makers, both in London. In Portugal, he has recently directed L’Heure Espagnole and The
Turn of the Screw at Centro Cultural de Belém, and Don Giovanni and La Voix Humaine at
Festival de Ópera de Óbidos.

Jorge is committed to his work as a teacher, having taught at the Dutch National Opera
Academy, Morley College London, Universidade de Évora and other institutions. He
maintains an international coaching private practice and is the acting coach at the Neil
Semer Vocal Institute in Italy.

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